IL VOLTO, LA SPIRALE E LA @: QUANDO LA SCULTURA INCONTRA IL FUTURO!

■Antonio Loiacono

Ci sono legni che conservano il silenzio degli alberi e ci sono mani capaci di liberare da quel silenzio una storia che nessuno aveva ancora visto!

È quello che accade entrando nel mondo creativo di Pasquale Santoro, maestro dell’incisione e della scultura lignea di Scala Coeli. La sua ultima opera, intitolata «Le spirali della vita», è un incontro sorprendente tra la materia naturale, la sensibilità artistica e quella particolare capacità di immaginare che appartiene soltanto a chi riesce a guardare oltre ciò che appare.

A prima vista, lo sguardo viene catturato da un volto. Un volto umano dalle fattezze essenziali, quasi primordiali, con occhi profondi, un naso pronunciato e un’espressione che sembra oscillare tra il sorriso e la contemplazione. Non è una figura levigata alla ricerca della perfezione anatomica. È qualcosa di più interessante: un’identità che affiora dalla materia, lasciando che le venature, le irregolarità e le tonalità naturali del legno partecipino alla sua costruzione.

Ma è osservando l’intera composizione che si scopre il senso più affascinante dell’opera.

Intorno al volto si sviluppano forme circolari, avvolgimenti, linee che sembrano rincorrersi e ritornare su se stesse. Le spirali diventano il linguaggio visivo della scultura. Non sono semplici decorazioni, né elementi aggiunti per riempire uno spazio: sembrano appartenere alla stessa sostanza del volto, come se la figura umana e il movimento della vita fossero nati insieme, da un’unica radice.

La spirale è una delle forme più antiche e ricorrenti della natura. La ritroviamo nelle conchiglie, nei germogli, nelle strutture vegetali, nelle galassie. È una geometria che racconta il movimento, la crescita, la trasformazione. Non procede mai semplicemente in linea retta: ritorna, si avvolge, cambia direzione, ma continua il suo percorso.

Eppure, in quelle spirali, si potrebbe riconoscere anche qualcosa di sorprendentemente contemporaneo. Il loro andamento richiama, per una singolare suggestione visiva, il segno della @ diventato universale nell’era digitale. Un’associazione che non pretende di attribuire all’artista un’intenzione impossibile da dimostrare, ma offre alla scultura una prospettiva inattesa: quelle forme sembrano parlare non soltanto di ciò che è stato e di ciò che siamo, ma anche di ciò che verrà. La spirale, allora, non è più soltanto memoria o ritorno alle origini. Diventa apertura, connessione, movimento verso il futuro. Come se, attraverso un linguaggio nato dalla materia, la scultura avesse intuito un simbolo che il nostro tempo avrebbe trasformato in una porta sul mondo.

In questa scultura, Pasquale, sembra suggerire proprio questo: la vita non è una strada senza ritorno. È un continuo intreccio di esperienze, memoria, nascita e rinascita.

E il legno, in questo racconto, non è un materiale inerte da modellare secondo il capriccio dell’artista. È un protagonista. Porta con sé il tempo trascorso, le tracce della natura, le sue imperfezioni. Santoro non cancella completamente questa memoria per imporre una forma nuova. La utilizza, la interpreta, la accompagna fino a farle assumere un’altra identità.

La sua è un’arte che richiede mani esperte, certo, ma soprattutto uno sguardo capace di riconoscere possibilità dove altri vedrebbero soltanto un tronco, un ramo o un pezzo di legno consumato dagli anni.

La differenza tra un artigiano e un artista, talvolta, sta proprio in questo: il primo sa trasformare la materia; il secondo riesce a farci vedere ciò che quella materia può diventare.

«Le spirali della vita» sembra custodire questa seconda possibilità.

C’è poi un aspetto della personalità di Pasquale Santoro che merita di essere ricordato. La sua sensibilità non si esaurisce nella lavorazione del legno. È anche un apprezzato maestro di musica. Due forme espressive apparentemente lontane, ma unite da una stessa esigenza: dare voce a qualcosa che altrimenti resterebbe nascosto.

Nella musica il suono diventa emozione. Nella scultura il legno diventa immagine. In entrambi i casi occorre saper ascoltare prima ancora di creare.

Forse è proprio questa la cifra più riconoscibile della sua arte: non la volontà di dominare la natura, ma la capacità di dialogare con essa.

A Scala Coeli, nella sua bottega e nel suo “bosco artistico“, ogni nuova creazione aggiunge un capitolo a questo dialogo. E chi ha avuto occasione di entrarvi conosce quella sensazione particolare: l’odore delle essenze, la presenza fisica del legno, gli strumenti, le forme che lentamente prendono corpo. Un ambiente nel quale la creatività non è un concetto astratto, ma qualcosa che si può quasi toccare.

Con «Le spirali della vita» Pasquale Santoro ci consegna un volto, ma soprattutto una riflessione. Ci ricorda che la bellezza non coincide necessariamente con ciò che è nuovo, integro o perfetto. A volte si nasconde proprio nelle cose che il tempo ha segnato, nelle forme che sembravano aver esaurito la propria esistenza.

E allora quel legno non è più soltanto legno. È memoria che diventa presente, natura che incontra l’immaginazione, materia che conquista una nuova eternità.

Perché il vero talento non consiste nel fermare il tempo. Consiste nel riuscire a dare al tempo qualcosa che meriti di durare.

È quello che Pasquale Santoro, con le sue mani e la sua sensibilità, continua a fare!