CENTO VOLTE L’ARTE, UNA SOLA GRANDE VISIONE: AMEDEO FUSCO E LA MISURA DI UNA PASSIONE SENZA FINE!

■Antonio Loiacono

Esistono imprese che si misurano con il metro dei numeri e altre che, pur avendo nei numeri una testimonianza inequivocabile, trovano la propria grandezza in qualcosa di meno tangibile: la capacità di lasciare un’impronta nella vita delle persone. Quella compiuta da Amedeo Fusco, calabrese originario di Scala Coeli, appartiene a entrambe le categorie.

A Ragusa, città dalla stratificazione barocca e dalla sensibilità mediterranea, Fusco ha dato forma a un’esperienza che oggi raggiunge una soglia di assoluto rilievo: cento mostre organizzate nell’arco di dieci anni, dal 2016 al 2026, all’interno di un’unica sede espositiva. Un risultato che, secondo le verifiche effettuate, non trova precedenti in Europa nella medesima configurazione.

Ma sarebbe riduttivo considerare questa vicenda soltanto attraverso la sua dimensione statistica. Cento esposizioni non sono semplicemente cento occasioni inaugurali, né una successione di appuntamenti consegnati alla memoria di un calendario. Sono cento capitoli di un racconto corale, cento finestre aperte su sensibilità differenti, cento possibilità offerte alla creatività di manifestarsi e incontrare uno sguardo.

Il dato più eloquente è forse quello umano: più di trecento artisti, provenienti da numerosi Paesi, hanno trovato spazio in questa esperienza. Lingue, provenienze, tecniche e concezioni estetiche diverse hanno condiviso lo stesso luogo, componendo una geografia dell’immaginazione nella quale le distanze geografiche hanno progressivamente perduto significato.

Il progetto prende corpo nel 2016, con la fondazione del Centro di Aggregazione Culturale, realtà riconducibile all’Associazione di Cultura Europea. La sede di via Mario Leggio 174 diviene il fulcro di un’attività espositiva continuativa, guidata dalla determinazione di Fusco e alimentata dalla partecipazione di una comunità artistica sempre più estesa.

«Ragusa –racconta Amedeo Fusco– mi ha offerto l’opportunità di dare concretezza a un’idea che porto dentro da sempre: fare dell’arte un’occasione di incontro, capace di avvicinare persone, culture e sensibilità differenti. In questi dieci anni il Centro è cresciuto ben oltre le aspettative iniziali, diventando un punto di riferimento per tanti artisti, uno spazio nel quale ciascuno ha potuto trovare ascolto, riconoscimento e libertà espressiva. Il centesimo appuntamento racchiude il contributo di tutti coloro che hanno creduto in questo progetto e vi hanno affidato una parte del proprio talento, della propria storia e della propria identità. È una conquista condivisa –conclude Fusco-, perché nessun percorso culturale autentico può essere considerato opera di una sola persona».

Il suo itinerario personale, maturato attraverso esperienze nel teatro, nella recitazione, nella narrazione e nell’organizzazione culturale, sembra aver trovato proprio in questa iniziativa una sintesi particolarmente significativa. Non più soltanto il confronto individuale con l’arte, ma la costruzione di uno spazio nel quale le diverse espressioni creative potessero riconoscersi reciprocamente.

È qui che il progetto assume una dimensione quasi filosofica. Ars longa, vita brevis: l’arte supera la fugacità dell’esistenza e affida alle opere una possibilità di permanenza. Ma perché questa permanenza non diventi un esercizio solitario, occorrono luoghi capaci di favorire il dialogo, sottraendo la produzione artistica all’isolamento e restituendola alla collettività.

Fusco sembra aver fatto proprio questo principio. La sua non è soltanto un’attività di organizzazione espositiva: è un’opera di tessitura culturale, nella quale ogni artista rappresenta un filo indispensabile alla composizione di un disegno più ampio.

E c’è un altro elemento che merita attenzione: il rapporto con il territorio. Ragusa non è stata semplicemente lo scenario nel quale collocare un’iniziativa, ma il luogo nel quale una visione ha potuto radicarsi, svilupparsi e acquisire una proiezione internazionale. Un percorso che dimostra come anche una realtà associativa possa contribuire alla reputazione culturale di una città, senza disporre necessariamente delle strutture e delle risorse dei grandi circuiti istituzionali.

Ubi societas, ibi cultura: dove si forma una comunità, nasce anche la possibilità di generare cultura. È forse questa la chiave più autentica per interpretare il cammino del Centro.

E in questa storia, inevitabilmente, riaffiorano le origini calabresi di Amedeo Fusco. Scala Coeli, piccolo centro del Cosentino, entra idealmente in una vicenda che ha assunto dimensioni ben più vaste dei confini geografici dai quali ha avuto inizio. Non per una facile retorica delle radici, ma perché ogni itinerario umano porta con sé una provenienza, un patrimonio di esperienze e una memoria che continuano ad accompagnarlo anche quando la strada conduce altrove.

Per la comunità scalese, il successo di un proprio concittadino rappresenta dunque anche un’occasione per riflettere sul destino delle energie che partono dai piccoli paesi e riescono a trovare altrove le condizioni per esprimersi. Non sempre partire significa recidere. Talvolta significa portare lontano ciò che si è ricevuto, trasformandolo in qualcosa di nuovo.

Il prossimo appuntamento segna simbolicamente questa lunga traversata. Sabato 14 novembre, alle ore 19, sarà inaugurata la centesima mostra collettiva, che resterà visitabile fino al 26 novembre. Un’esposizione che riunisce idealmente il senso di un decennio di lavoro e restituisce visibilità a una comunità artistica costruita nel tempo.

Non sarà soltanto una celebrazione del traguardo raggiunto. Sarà anche la testimonianza di una convinzione che ha resistito alla prova degli anni: la cultura non vive esclusivamente nei musei, nei palazzi istituzionali o nei grandi eventi internazionali. Può nascere anche da un’intuizione individuale, crescere grazie alla perseveranza e diventare patrimonio condiviso.

Cento mostre, dunque, ma soprattutto cento occasioni nelle quali l’arte ha potuto raccontarsi attraverso chi la crea.

E forse il merito più significativo di Amedeo Fusco non risiede soltanto nell’aver raggiunto un primato, per quanto straordinario, ma nell’aver dimostrato che la cultura può diventare un esercizio quotidiano di apertura, ospitalità e confronto.

Perché le opere possono abitare le pareti, ma è nelle relazioni che trovano la loro dimensione più profonda.

Ad maiora: che questo centesimo appuntamento non rappresenti un punto d’arrivo, bensì l’inizio di una nuova stagione. Perché quando una visione riesce a trasformarsi in patrimonio collettivo, il suo orizzonte non coincide mai con l’ultimo numero raggiunto.